Andreas Templin

Mi obra está creada a menudo en torno a idiomas dominantes: formal, visual y contextualmente.

Actúa desde un ambiente postproductivo de producción artística e intenta hacer un uso impulsivo de estilos y gestos de gran amplitud.

Adoptar un enfoque de dirección creativa que ponga en práctica todos los medios y formas de expresión (por principio), y que esté más bien guiado por un proceso crítico basado en ideas, con una retórica que acabe firmemente incorporada a la obra de arte acabada/ exposición, me parece algo sumamente interesante. Mantiene, desde un punto de vista formal, una cierta tradición con el arte conceptual, pero también se nutre de “la idea de la superficie perfecta”, así como de la ironía y el humor, que se transforman en armas del proceso artístico.
En mi trabajo trato de captar los dominios de lo esquizoide, la doblez y la irracionalidad, así como las reestructuraciones e interacciones que estos dominios pueden escenificar, acompañados de un sentido de duda sobre los métodos y enfoques que tratan de ser muy canónicos mediante cuestiones formales o contextuales.

En medios tradicionales, las cuestiones retóricas han llegado a un extremo disociativo, cono todos sabemos y experimentamos. Que, por ejemplo, siempre exista la posibilidad de cambiar de bando mediante la interpretación y reinterpretación de hechos en un discurso, es una extraña evolución.
Esto, naturalmente, también influye en el discurso que tiene lugar en las artes visuales.

Como no veo la necesidad de que una obra tome partido, trato el contenido democráticamente: existe una cuestión de interpretación, pero los dominios puestos en práctica no están dirigidos a un desenlace determinado: reformular las cuestiones desde y al margen de un punto de vista artístico en el sentido de un proyecto democrático es mi intención más destacada.